Fachbereich historische Musikwissenschaft

Dr. phil. Klaus Oehl

Raum: 4.306 (Bauteil C, Glastür direkt am Doppel-Aufzug)

Persönliche Sprechstunde (auch bei Problemen/Fragen zum Instrumental-/Gesangsunterricht): Di. 12 Uhr

Curriculum Vitæ

1991–1997 Studium der Historischen und Systematischen Musikwissenschaft und der Italienischen Literatur an den Universitäten Hamburg und Pisa
1997 Magister Artium, Universität Hamburg
1997–2000 Promotions-Stipendiat im Graduiertenkolleg "Körper-Inszenierungen" der Deutschen Forschungsgemeinschaft am Theaterwissenschaftlichen Institut der FU Berlin
2001 Promotion, Universität Hamburg: Fachbereich Kulturgeschichte und Kulturkunde
Dramaturgie- und Regiehospitanzen bei der Hamburgischen Staatsoper und der Komischen Oper Berlin
Stipendiat der Stiftung Weimarer Klassik und der Fritz Thyssen Stiftung
2004–2009 freier Mitarbeiter beim WDR Hörfunk als Autor und Moderator in der Redaktion HörZeichen, heute freier Mitarbeiter beim Deutschlandfunk als Autor und Moderator der Sendung "Die neue Platte"
Weitere Tätigkeiten als Musikjournalist u. a. für Berliner Philharmoniker, Salzburger Festpiele, Gürzenich-Orchester Köln, Konzerthaus Wien und Konzerthaus Dortmund
Rudolf-Chaudoire-Preisträger der TU Dortmund
Lehrbefugnis in selbständiger Wahrnehmung der Lehraufgaben (HZG NRW §44 Abs. 2)
Mitglied im Promotionsausschuss der Fakultät 16 der TU Dortmund (seit 2007)
Mittelbauvertreter im Senat der TU Dortmund (2016–2020)

Publikationen

Monographien und Aufsätze

Die Oper König Hirsch (1953–55) von Hans Werner Henze. Saarbrücken: Pfau, 2003. (Zugl.: Hamburg: Univ., Phil. Diss. 2001).
Roberto Favaro (Übersetzung aus dem Italienischen: Klaus Oehl): Musik als verstörendes Element in der Literatur, in: Annette Kreutziger-Herr (Hrsg.): Das Andere. Eine Spurensuche in der Musikgeschichte des 19. und 20. Jahrhunderts. (= Hamburger Jahrbuch für Musikwissenschaft, Bd. 15) Frankfurt/M., u. a. 1998, S. 109–130.
RICERCAR – Auf der Suche nach sozialer, politischer und künstlerischer Identität. Die Oper König Hirsch als autobiographische Allegorie, in: Sabine Giesbrecht/Stefan Hanheide (Hrsg.): Hans Werner Henze. Politisch-humanitäres Engagement als künstlerische Perspektive. Festschrift zur Verleihung der Ehrendoktorwürde an Hans Werner Henze. Osnabrück 1998, S. 55–71.
Die Klavierlieder Henzes: Zwischen neapolitanischem Golf und Morgenland. Von zahmen und wilden Bestien, in: Peter Petersen (Hrsg.): Die Vorträge des internationalen Henze-Symposions am Musikwissenschaftlichen Institut der Universität Hamburg, 28.–30. Juni 2001 (=Hamburger Jahrbuch für Musikwissenschaft, Bd. 20), Frankfurt/M., u. a. 2003, S. 175–192.
Paul Dessaus Deutsches Miserere: Die Aufführungen in Wuppertal und Solingen 1993. Klaus Oehl im Gespräch mit Mechthild von Schoenebeck, in: Fokus "Deutsches Miserere" von Paul Dessau und Bertolt Brecht, Festschrift Peter Petersen zum 65. Geburtstag, hrsg. von Nina E. Lehmann, Sophie Fetthauer, Matthias Lehmann, u. a. Hamburg 2005, S. 179–192.
Oper auf der Couch. Hans Werner Henzes Funkoper Ein Landarzt, in: Ulrich Tadday (Hrsg.): Hans Werner Henze, Heft 132 der Musik-Konzepte, München 2006, S. 81–103.
"Everything has been composed – but not yet written down." Mozart's Fragments for Clarinet, Conference University College Dublin, 3. Februar 2006: Such people come into the world once in a 100 years. Mozart in the 21st century (Druck in Vorbereitung).
"... daß ihm niemand widerstehn kann, der ein Herz hat." Mozarts Fragmente für Klarinettenquintett im Kontext von KV 581?, in: Annette Kreutziger-Herr (Hrsg.): Mozart im Blick. Inszenierungen und Diskurse. Wien, Köln: Böhlau 2007, S. 295–306.
"Du solltest nicht zu wörtlich sein mit diesen Göttern." – Zu Tradition, Zeichenhaftigkeit und Sprachcharakter im Musiktheater Henzes, in: Hans Werner Henze: Die Bassariden. Programmbuch Bayerische Staatsoper, München 2008, S. 66–75.
"Daß man ihre Freiheit kränkt" – Mozarts Zaide, in: Lothar Kreimendahl (Hg.): Mozart und die europäische Spätaufklärung, Stuttgart-Bad Cannstadt: Frommann-Holzboog 2011 (=Problemata 148), S. 13–28.
Maskeraden. Elemente der Commedia dell'arte in Hans Werner Henzes König Hirsch und Gisela, in: Norbert Abels/Elisabeth Schmierer (Hrsg.): Hans Werner Henze und seine Zeit. Laaber 2013, S. 75–94.
Hans Werner Henzes Sechs Stücke für junge Pianisten aus der Kinderoper "Pollicino". Intensivkurs Musiktheater und Einführung in die moderne Musik, in: Thomas Erlach/Burkhard Sauerwald (Hrsg.): Rollenspiele. Musikpädagogik zwischen Bühne, Popkultur und Wissenschaft. Festschrift für Mechthild von Schoenebeck zum 65. Geburtstag. Frankfurt/M. u. a. 2014, S. 121–137.
Musikalische Traum-Körper: Zu Hans Werner Henzes Klarinettenkonzert Le Miracle de la Rose – Imaginäres Theater II nach Jean Genet, in: Thomas Erlach/Klaus Oehl (Hgg.): Mein 20. Jahrhundert. Musikforschung zwischen Subjektivität und Fachlichkeit. Berlin, u. a. 2018, S. 221–243. https://www.lit-verlag.de/publikationen/kunstmusik/72512/mein-20.-jahrhundert?c=8196
„Die Geige pfeift ihm ein Liedchen nach“. Hans Werner Henzes Klarinettenkonzert Le Miracle de la Rose nach Jean Genet als homosexuelles Schlüsselwerk, in: Kadja Grönke und Michael Zywietz (Hg.): Musik und Homosexualitäten. Hamburg: textem 2021, S. 223–240.
Camille Saint-Saëns: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 4 c-Moll. Das Ringen um eine Ars gallica, Einleitung zu Concerto pour piano et orchestre n° 4 en ut mineur / 4. Klavierkonzert in c-Moll op. 44 (1875), in: Camille Saint-Saëns: Œuvres pour piano et orchestre (2); Série II.2, vol. 12, Édités par Klaus Oehl et Peter Rümenapp, Kassel: Bärenreiter 2022, S. LXXIX–XCII. Als "Introduction" in Französisch (Traduction par Martin Kaltenecker) S.XXIV–XXXVI und Englisch (Translation by Emily Rubis): S. LI–LXIII.
"Is it better to speak or die?" – Play! Einige Anmerkungen zur leitmotivischen Verwendung von Maurice Ravels Klaviermusik im Film Call Me By Your Name, in: Musik erleben – erforschen – vermitteln. Begegnungen mit Thomas Krettenauer, hgg. v. Heiner Gembris, Bianca Herbst, u. a., Berlin: LIT 2024, S. 201–218.

Reihen-Herausgeber- und Editionstätigkeiten

Interdisziplinäre Schriftenreihe

Dortmunder Schriften zur Musikpädagogik und Musikwissenschaft (gem. hg. mit Thomas Erlach). Berlin, u. a.: LIT, 2015ff. https://www.lit-verlag.de/publikationen/reihen/dortmunder-schriften-zur-musikp-auml-dagogik-und-musikwissenschaft/

Bd. 1
Burkhard Sauerwald: Ludwig Uhland und seine Komponisten. Zum Verhältnis von Musik und Politik in Werken von Conradin Kreutzer, Friedrich Silcher, Carl Loewe und Robert Schumann. Berlin, u. a.: LIT 2015. https://www.lit-verlag.de/publikationen/kunstmusik/70392/ludwig-uhland-und-seine-komponisten?c=8196
Bd. 2
Thomas Erlach/Klaus Oehl (Hgg.): Mein 20. Jahrhundert. Musikforschung zwischen Subjektivität und Fachlichkeit. Berlin, u. a.: LIT 2018. https://www.lit-verlag.de/publikationen/kunstmusik/72512/mein-20.-jahrhundert?c=8196
Bd. 3
Thomas Erlach/Thomas Krettenauer/Klaus Oehl (Hgg.):
Wege zur Oper. Musiktheater im Spannungsfeld von Bühne, Pädagogik und Forschung. Berlin, u. a.: LIT 2020. https://www.lit-verlag.de/isbn/978-3-643-14603-8?c=8196
Bd. 4
Thomas Erlach/Thomas Krettenauer/Klaus Oehl/Burkhard Sauerwald (Hgg.): Musikland NRW. Identität – kulturelle Praxis – Traditionen. Berlin, u.a.: LIT 2022, Printausgabe und eBook Download, 396 Seiten, https://www.lit-verlag.de/isbn/978-3-643-15223-7
Bd. 5
Alexander Gurdon: Von Mahler bis Moskau. Der Dirigent und Komponist Oskar Fried. Berlin, u.a.: LIT 2022, Printausgabe und eBook Download, 680 Seiten. https://www.lit-verlag.de/<wbr />isbn/978-3-643-15263-3

Editionstätigkeit für den Bärenreiter-Verlag

Camille Saint-Saëns: Œuvres pour piano et orchestre (2) (Série II.2, vol. 12), darin:
Concerto pour piano et orchestre n° 4 en ut mineur / 4. Klavierkonzert in c-Moll op. 44 (1875), ediert und mit einem Vorwort hg. v. Klaus Oehl, Kassel: Bärenreiter 2022. https://www.baerenreiter.com/en/shop/product/details/BA10314_01/

für die Historisch-kritische Ausgabe sämtlicher Instrumentalwerke von Camille Saint-Saëns (1835-1921) in 36 Bänden / Camille Saint-Saëns: Œuvres instrumentales complètes (OIC), Bärenreiter (Kassel), 2016 – ca. 2040

Wissenschaftliche Leitung / Directeur scientifique: Prof. Dr. Michael Stegemann

Musikjournalistische Beiträge (für Berliner Philharmoniker, Gürzenich-Orchester Köln, Deutsche Grammophon, FONO FORUM, u. a.)

Beethoven, der Unbequeme, in: Programmheft Fidelio, Opernhaus Dortmund, Spielzeit 2004/05, S. 20–23.
Traum und Rausch. Apollinisches Liebesdrama und dionysisches Freudenfest. Orchestermusik von Schönberg und Beethoven, in: Programmheft 218 der Berliner Philharmoniker, 2005.
Splendid Isolation. Kammermusiken von Henze und Brahms, in: Programmheft der Berliner Philharmoniker zum Konzert am 18. 6. 2006.
"Mozarts erste Opera seria", Booklet-Text für: Mozart, Mitridate Re di Ponto, Nikolaus Harnoncourt (Ltg.), Jean-Pierre Ponnelle (Regie), DVD, Deutsche Grammophon/Unitel 2006.
"Ein Spiel von Liebe und Zufall", Booklet-Text für: Mozart, Così fan tutte, Nikolaus Harnoncourt (Ltg.), Jean-Pierre Ponnelle (Regie), DVD, Deutsche Grammophon/Unitel 2006.
"Mozart auf dem Kapitol", Booklet-Text für: Mozart, La clemenza di Tito, Nikolaus Harnoncourt (Ltg.), Jean-Pierre Ponnelle (Regie), DVD, Deutsche Grammophon/Unitel 2006.
Mahlers Siebte Symphonie. Per aspera ad astra, in: Programmheft der Berliner Philharmoniker Nr. 317, 2006.
Frühe Orchesterwerke von Prokofjew und Tschaikowsky. Zwangsläufig oder zweifelnd - zwei Wege jugendlicher Begabung, in: Programmheft der Berliner Philharmoniker Nr. 358, 2007.
Schon nicht mehr von dieser Welt. Überzeitliches von Bach/Webern, Berg und Schubert, in: Programmheft der Berliner Philharmoniker Nr. 40, 2008.
Die Tradition als Herausforderung. Drei neue Wege in der Orchestermusik: Dynamik, Klangfarbe, Rhythmus, in: Programmheft der Berliner Philharmoniker Nr. 70, 2008.
"Frei, aber einsam." Arnold Schönberg und Johannes Brahms, in: Programmheft der Berliner Philharmoniker, Nr. 22, 2009.
Rachmaninows Zweites Klavierkonzert und Tschaikowskys "Nussknacker" Sergej Rachmaninows Dank an seinen Psychiater - Tschaikowskys musikalisches Schlaraffenland, in: Programmheft der Berliner Philharmoniker Nr. 34, 2009.
Von alten Fesseln befreit. Zwei Wege russischer Sinfonik: Pjotr Iljitsch Tschaikowsky und Alexander Skrjabin, in: Programmheft des Gürzenich-Orchesters Köln Nr. 04, 2009.
Erschließung neuer Ausdrucksformen und musikalischer Gattungen. Romantische Klangwelten bei Barber, Schumann und Mahler, in: Programmheft der Berliner Philharmoniker Nr. 22, 2010.
Gewalt und Natur in zwei Orchesterwerken von Alban Berg und Hans Werner Henze. Symphonische Opernstücke für den Konzertsaal, Booklet-Text für die CD "Appassionatamente plus Lulu-Suite", Cybele Records, SACD 860.801, 2010.
Spätromantische Symphonik und motivische Konstruktion. Auf der Suche nach neuen orchestralen Klangmöglichkeiten bei Webern, Lutoslawski und Brahms, in: Programmheft der Berliner Philharmoniker Nr. 55, 2011.
Orchestermusik auf neuen Pfaden: Strawinsky, Copland und Brahms, in: Programmheft des Gürzenich-Orchesters Köln Spielzeit 2011/12.
Originalität, Witz und Esprit. Klassische Musik für und neoklassische Musik aus Frankreich, in: Prgrammheft des Gürzenich-Orchesters Köln Nr. 11, 2012.
Drei Natur-Tableaus für Orchester: Strawinsky, Saint-Saens und Debussy, in: Programmheft der Philharmonie Luxembourg, Luxembourg Festival, 16.11.2012, S. 18–27.
Musik als ein "Verständigungsmittel, ein Versöhnungsstifter" – Nachruf auf Hans Werner Henze, in: FONO FORUM 2012, H. 12, S. 16–18.
Den Akkorden der Natur lauschen. Lutoslawski, Mahler und Janácek erschaffen neue Klangwelten, in: Programmheft der Berliner Philharmoniker Nr. 2, 2013/14, S. 12–22.
Ein Traum von Schwerelosigkeit und stillstehender Zeit. Werke von Bernd Alois Zimmermann, Paul Dukas, James Macmillan und Joseph Haydn, in: Programmheft der Berliner Philharmoniker Nr. 72, 2014, S. 12–21.
"Komponirt ist schon alles – geschrieben aber noch nicht." Schaffensprozesse bei Mozart, Höller und Brahms, in: Programmheft des Gürzenich-Orchesters Köln, Nr. 10, 2014, S. 4–16.
Aufbruch und Schlusspunkt: Schuberts Symphonie Nr. 5 B-Dur und Schostakowitschs Symphonie Nr. 15, in: Programmheft der Berliner Philharmoniker 2014/2015, als Werkeinführung zum Konzert der digital concert hall vom 30. Mai 2015 auch online: https://www.digitalconcerthall.com/de/concert/20438
L'orchestre danse: Tänze und Konzerte aus Frankreich und Polen, in: Programmheft der Berliner Philharmoniker 2015/2016, als Werkeinführung zum Konzert der digital concert hall vom 27. Februar 2016 auch online: https://www.digitalconcerthall.com/de/concert/22403
Wien, Moskau und London. Drei musikalische Wendepunkte um 1900, in: Programmheft des Gürzenich-Orchesters Köln, Nr. 12, 2016, S. 4–18, auch online: http://www.guerzenich-orchester.de/media/content/downloads/GOK_Siko12_Web.pdf
Musikalische Universalgenies: Goldener Schnitt und Symmetrien in Orchesterwerken von Enescu, Bartók und Mozart, in: Programmheft der Berliner Philharmoniker 2016/2017, als Werkeinführung zum Konzert der digital concert hall vom 28. Oktober 2016 auch online: https://www.digitalconcerthall.com/de/concert/23446
Gesteigerte Wiederkehr in Konzert und Symphonik: Frühe und späte Erfolge in Wien (Beethovens Klavierkonzert Nr. 1 und Bruckners 7. Symphonie), in: Programmheft der Berliner Philharmoniker 2016/2017, als Werkeinführung zum Konzert der digital concert hall vom 17. Dezember 2016 auch online: https://www.digitalconcerthall.com/de/concert/23467
Künstlerische Brüche und Neuentdeckungen: Nebeneinander von Tradition und Moderne in Werken von Adès, Mozart und Strawinsky, in: Programmheft der Berliner Philharmoniker 2016/2017, als Werkeinführung zum Konzert der digital concert hall vom 3. Juni 2017 auch online: https://www.digitalconcerthall.com/de/concert/23516

Rezensionen Hörfunk

Zuletzt als Autor und Moderator in der Sendung "Die neue Platte" für den Deutschlandfunk Köln

Die schöne Magelone von Brahms mit John Chest (Bariton) und Marcelo Amaral (Klavier) vom 17. Feburar 2019. https://www.deutschlandfunk.de/die-schoene-magelone-von-brahms-synchron-und-farbenreich.727.de.html?dram:article_id=440917
Schumanns Dichterliebe. Mitten ins Herz, mit Julian Prégardien (Tenor), Sandrine Piau (Sopran) und Eric le Sage (Klavier) vom 7. Juli 2019. https://www.deutschlandfunk.de/schumanns-dichterliebe-mitten-ins-herz.727.de.html?dram:article_id=451413
Spätromantische Orchesterlieder: Strahlkraft und Leidenschaft. Orchesterlieder von Berg, Duparc und Rangström, mit Malin Byström (Sopran) vom 2. Feburar 2020. https://www.deutschlandfunk.de/spaetromantische-orchesterlieder-strahlkraft-und.727.de.html?dram:article_id=468900
Gesamtaufnahme von Mozarts Klaviersonaten [mit Mao Fujita und Robert Levin]. Organisch, subtil und sanglich, Sendung vom 13. November 2022. https://www.deutschlandfunk.de/gesamtaufnahme-der-mozart-klaviersonaten-100.html (Sendemanuskript beim Autor)
Duo Tal & Groethuysen. Avec Esprit (Sony) – Werke für zwei Klaviere. Charmant und originell, Sendung vom 17. Juli 2023. https://www.deutschlandfunk.<wbr />de/avec-esprit-vom-duo-tal-<wbr />groethuysen-100.html (Sendemanuskript beim Autor)
L'Olimpiade von Domenico Cimarosa (Château Versailles Spectacles) [mit Les Talens Lyriques, Leitung: Christophe Rousset], Sendung vom 28. April 2024. https://www.deutschlandfunk.de/grossartiges-arien-spektakel-100.html (Sendemanuskript beim Autor)
Triosonaten von Jan Dismas Zelenka (Challenge Records), Sendung vom 15. September 2024. https://www.deutschlandfunk.de/triosonaten-von-zelenka-100.html (Sendemanuskript beim Autor)

Betreute Bachelorarbeiten

2024

Enste, Leon: Der brasilianische Choro und die Rolle der siebensaitigen Gitarre an ausgewählten Beispielen. Wurzeln, Stilistik, Praxis (Erstgutachter).
Koehn, Justus: “Transzendieren ohne Transzendenz”. Nells Tod in Kurtags Beckett-Oper Fin de partie. (Erstgutachter).

2023

Trenkel, Julia: Auf den Spuren von Robert Schumann: Eine Weiterkomposition des Liederzyklus „Frauenliebe und Leben“, op. 42. (Zweitgutachter).

2022

Bertels, Maximilian: Die Sängerwettstreite in Richard Wagners Die Meistersinger von Nürnberg und Tannhäuser – Zwischen Erinnerungskultur und Rezeptionsgeschichte. (Zweitgutachter).

2021

Weidauer, Nicolas: Beethovens Weg zu einem eigenen Klavierkonzertstil – Das Klavierkonzert Nr. 1 C-Dur op. 15 im Kontext seiner vorausgegangenen konzertanten Werke für Soloklavier. (Erstgutachter).

2020

König, Marie Charlotte, Wie klingt Ohnmacht? Betrachtung von vier komponierten Ohnmachtsanfällen im Musiktheater bei Mozart, Rossini, Verdi und Henze. (Erstgutachter).
Kronenberg, Michael: Von der Vihuela aufs Klavier – Saint-Saëns und Luis Milán. (Zweitgutachter).

Schäfer, Franziska: Neoklassizistische Tendenzen bei Schostakowitsch? Eine Analyse zum Begriff des Neoklassizismus und dessen Vorkommen bei Dmitri Schostakowitsch am Beispiel des Klavierquintetts g-Moll op. 57. (Zweitgutachter).

2019

Lindemann, Robin: Schuberts Winterreise als Ausdruck persönlicher und politischer Resignation. (Erstgutachter).
Bald, Kira-Carolin: Von Franz Liszts „Sposalizio“ zu Mussorgskys „Bilder einer Ausstellung“. Frühe Musik nach Bildern. (Zweitgutachter).
Binder-Köhrer, Samuel Friedemann: Musikvermittlung für die Hosentasche. Analyse, Vergleich und Einordnung des neuen Genres Podcast zur Klassischen Musik. (Zweitgutachter).
Theimann, Maren: Die Ophicléide – Aufstieg und Fall eines Instruments. (Zweitgutachter).

2018

Erkan, Büsra: Camille Saint-Saëns und Pablo de Sarasate. Geschichte einer Künstlerfreundschaft. (Zweitgutachter).

2017

Harwardt, Janina: Viel mehr als Komponieren nach Zahlen: Analyse und Deutung der Missa di dadi von Josquin des Prez. (Erstgutachter).
Mihm, Lea: Todes- und Liebesklage. Tod, Sehnsucht und Leiden von Frauenfiguren in der Oper an ausgewählten Beispielen seit Monteverdi und Purcell. (Erstgutachter).
Ziser, Hendrik: Lieder der Wanderschaft. Franz Schuberts Die schöne Müllerin und Ralph Vaughan Williams‘ Songs of Travel. Zwei Liederzyklen im Vergleich an ausgewählten Beispielen. (Erstgutachter).

2016

Hemmerich, Malte: Die Leitmotivik von Göttern, Elben und Menschen - Unterschiede und Gemeinsamkeiten in Howard Shores „Der Herr der Ringe“ und Richard Wagners „Rheingold“ und „Walküre“ in der musikalischen Charakterisierung ihrer Weltbewohner. (Erstgutachter).
Killet, Anna-Lena: Formen und Formeln der Nacht in den Liedern von Robert Schumann. (Zweitgutachter).
Naumann, Lukas: Brahms` Variationen für das Klavier zu zwei Händen. Die Paganini-Variationen – Ein Sonderfall? (Erstgutachter).
Ostwald, Damian Manuel Fausto Loretto: Programmatische Etüden? Liszts Études d’exécution transcendante Ausgewählte musikalische Analysen. (Erstgutachter).
Sagner, Fabio Maximilian Detlef: Doch ein Zyklus? Die Rellstablieder aus dem Schwanengesang von Franz Schubert. Eine poetisch-musikalische Analyse. (Erstgutachter).
Berger, Maria: Maria Malibran und der Belcanto. (Zweitgutachter).

2015

Haumann, Tim: Musikalische Dante-Rezeption unter besonderer Berücksichtigung von Liszts Dante Symphonie und Henzes Floß der Medusa. (Erstgutachter).
Krabbe, Ute: Tuba mirum aus der Ferne. Die Totenmessen von F.-J. Gossec und H. Berlioz. (Zweitgutachter).
Kühner, Martin: Film als Oper, Oper als Film. Die Schlussszenen des Films Der Pate Teil III. (Zweitgutachter).
Schüth, Elisabeth Katharina: Das Probespiel. Zwischen Aufnahmeritual und Personenbeschaffungsmaßnahmen. (Zweitgutachter).
Struckholt, Sonja: Schumanns „Kinderszenen“ und Tschaikowskis „Kinder-Album“ – Ein Vergleich. (Zweitgutachter).
Wiludda, Torsten: „L´homme armé“ im Stilwandel – Messen von Josquin und Dufay. (Zweitgutachter).
Wladika, Bernd: Neue Wege in traditioneller Form: Max Bruchs Violinkonzert Nr. 1 in g-Moll op. 26 und Nr. 2 in d-Moll op. 44. Eine musikanalytische und kontextuelle Betrachtung. (Zweitgutachter).

2014

Bodenstaff, Imke: Zur Funktion und Behandlung der Chöre in Puccinis Turandot und ihrem mutmaßlichen Vorbild in der griechischen Tragödie. (Erstgutachter).
Bömelburg, Jonas: Jenseits der Sonaten – Beethovens Bagatelle. (Zweitgutachter).
Braun, Marko: Vertonung der ersten Epode des Horaz nach Idee und Stil Jan Nováks. (Zweitgutachter).
El Kassar-Noltze, Susann: Die Programmplanung der Konzerthäuser Dortmund und Essen. Eine vergleichende Analyse von drei aufeinander folgenden Spielzeiten. (Erstgutachter).
Franzen, Isabel: Zum gemischten Stil bei Georg Philipp Telemann am Beispiel der „Zwölf Fantasien“ für Flöte solo. (Erstgutachter).
Gnann, Maria: Die Klaviertrios von Claude Debussy und Maurice Ravel im Vergleich. Eine musikwissenschaftliche Betrachtung und eine musikjournalistische Einführung für ein Konzertpublikum. (Erstgutachter).
Horzela, Nicole: Vokal-Symphonien der Jahrhundertwende – Vaughan Williams‘ Erste und Mahlers Dritte – ein „Weltentwurf“? (Zweitgutachter).
Kallauch, Mona Debora: Hector Berlioz‘ Béatrice et Bénédict im Kontext der Trojaner. Eine vergleichende musikalisch-analytische Untersuchung. (Erstgutachter).
Mittag, Katharina: Mozarts Klarinettenkonzert in A-Dur zwischen Tradition und Gegenwart – im Vergleich der Interpretationen. (Zweitgutachter).
Quiring, Philipp René: Harry Partch. Delusion of the Fury. Zur filmischen Vermittlung eines Exzentrikers. (Zweitgutachter).
Reese, Bettina: „Mademoiselle“ – Nadia Boulanger und der Neoklassizismus. (Zweitgutachter).
Reichart, Maike Katrin: Von der Stadt in die Kirche. Bachs „Weihnachtsoratorium“ und seine Vorlagen. (Zweitgutachter).
Salin, Franziska: Leidenschaft! Über das Pathetische in der Instrumentalmusik des 19. Jahrhunderts. (Zweitgutachter).
Schroer, Christian: Nur Bagatellen innerhalb des Spätwerks? Beethovens op. 126. Eine musikalische Analyse. (Erstgutachter).

Betreute Masterarbeiten